ความเชื่อ : ทำไมสีเขียวถึงนำโชคร้ายมาสู่โรงละคร?

โรงละครลอเร็ตต์ • 3 กรกฎาคม 2568

ความเชื่อ : ทำไมสีเขียวถึงนำโชคร้ายมาสู่โรงละคร?


ภาพวาดของ Cadart เป็นตัวแทนของภาพ Imaginary Invalid ของ Moliere

แม้ว่าโลกแห่งการละครจะเต็มไปด้วยประเพณีและสัญลักษณ์ แต่ความเชื่อโชคลางเพียงไม่กี่เรื่องเท่านั้นที่คงอยู่ยาวนานเท่ากับความเชื่อเกี่ยวกับสีเขียว เหตุใดสีเขียวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของธรรมชาติและการเริ่มต้นใหม่ จึงนำพาโชคร้ายมาสู่เวทีละคร? เพื่อทำความเข้าใจเรื่องนี้ เราต้องสืบย้อนรอยประวัติศาสตร์ สำรวจความเชื่อที่เป็นที่นิยม และวิเคราะห์อิทธิพลของสีนี้ในโลกของการละคร



สีเขียว โชคร้ายในโรงละคร: ต้นกำเนิดที่เจือไปด้วยความเป็นพิษ


ประการแรก ความรังเกียจสีเขียวในโรงละครไม่ได้เป็นเพียงความหลงใหลทางสุนทรียะเท่านั้น แต่ยังมีรากฐานมาจากข้อเท็จจริงที่เป็นจริง ในศตวรรษที่ 17 และ 18 เครื่องแต่งกายบนเวทีมักทำจากสีย้อมที่ มีส่วนผสมของคอปเปอร์อาร์เซเนต ซึ่งเป็นรงควัตถุที่ทำให้ผ้ามีสีมรกตสวยงาม แต่กลับมีพิษร้ายแรง นักแสดงที่สวมใส่เสื้อผ้าเหล่านี้ภายใต้แสงไฟสปอตไลท์ที่ร้อนจัดหรือบนเวทีที่ระบายอากาศไม่ดี มีความเสี่ยงที่จะเกิดอาการปวดหัว ผิวหนังไหม้ และอาจถึงขั้นเป็นพิษได้


ว่ากันว่าศิลปินบางคนไม่ยอมสวมเสื้อผ้าสีเขียวติดตัวเพราะกลัวผิวจะระคายเคืองหรือเจ็บป่วยร้ายแรง...


อันตรายที่แท้จริงนี้ค่อยๆ ก่อให้เกิดความไม่ไว้วางใจในสีเขียว ซึ่งถูกมองว่าเป็นสีที่ชั่วร้ายหรือถูกสาป เมื่อเวลาผ่านไป สาเหตุทางเคมีก็จางหายไป แต่ ความไม่สบายใจยังคงอยู่ในใจของผู้คน และแปรเปลี่ยนเป็นความเชื่อโชคลาง สีเขียวจึงกลายเป็นสัญลักษณ์แห่งความโชคร้าย



โมลิแยร์และโศกนาฏกรรมของเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย

เรื่องราวอันโด่งดังอีกเรื่องหนึ่งที่หล่อหลอมความเชื่อนี้ เกี่ยวข้องกับโมลิแยร์ บุคคลสำคัญในวงการละครเวทีของฝรั่งเศส ซึ่งกล่าวกันว่าเสียชีวิตในชุดสีเขียวหลังจากการแสดงละครเรื่อง The Imaginary Invalid ในปี ค.ศ. 1673 แม้ว่านักประวัติศาสตร์จะยอมรับว่าเขาสวมชุดสีเขียวในการปรากฏตัวครั้งสุดท้ายบนเวที แต่ความ คิดที่ว่าการเสียชีวิตของเขาเกี่ยวข้องโดยตรงกับเครื่องแต่งกายของเขานั้นเป็นตำนาน กระนั้น ความบังเอิญอันน่าเศร้านี้ก็เพียงพอที่จะทำให้เรื่องนี้กลายเป็นเรื่องต้องห้าม และนี่คือเหตุผลที่ว่ากันว่าสีเขียวนำโชคร้ายมาสู่โรงละคร...


ดังนั้น ตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 เป็นต้นมา ความกลัวสีเขียวก็หยั่งรากลึก ความคิดเรื่อง "สีเขียวอันเลวร้าย" ก็แพร่หลายมากขึ้น

นักแสดงบางคนที่ออกทัวร์ยังคงปฏิเสธที่จะนั่งเก้าอี้สีเขียวในห้องแต่งตัว ราวกับกลัวว่าจะเกิดเรื่องร้ายขึ้น นอกจากนี้ ไม่ใช่เรื่องแปลกที่อุปกรณ์ประกอบฉากสีเขียวที่ไม่พึงประสงค์จะถูกนำออกอย่างเงียบๆ ก่อนม่านจะเปิดขึ้น


เนื่องจากศิลปินมีความอ่อนไหวต่อสัญลักษณ์เป็นพิเศษ เรื่องราวนี้จึงถือเป็นคำเตือนเงียบๆ ตลอดหลายศตวรรษ ความกลัวสีเขียวที่ไร้เหตุผลได้ถูกสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่น จน กลายเป็นส่วนหนึ่งของขนบธรรมเนียมประเพณีของคณะละครหลายแห่ง



สีที่แตกต่างในสเปกตรัมเชิงสัญลักษณ์

ในหลายวัฒนธรรม สีเขียวสื่อถึงธรรมชาติ ความสมดุล และความหวัง แต่ในวงการละคร สีเขียวกลับกลายเป็นสัญลักษณ์ที่สวนทาง ต่างจากสีแดงซึ่งสื่อถึงความหลงใหล หรือสีดำซึ่งสื่อถึงความดราม่า สีเขียวกลับต้องดิ้นรนหาที่ยืนบนเวที


สิ่งเดียวที่ต้องทำคือให้นักแสดงที่สวมชุดสีเขียวหายเข้าไปในเงาเพื่อให้เงากลายเป็นคำสาป


การรับรู้นี้ได้รับการตอกย้ำด้วยการพิจารณาเชิงปฏิบัติ: ภายใต้สภาพแสงบางประเภท โดยเฉพาะไฟสปอตไลท์แบบไส้เก่า เครื่องแต่งกายสีเขียวอาจดูจืดชืดหรือไม่ชัดเจน ทำให้การมองเห็นของนักแสดงไม่ชัดเจน แม้ว่าเทคโนโลยีในปัจจุบันจะแก้ปัญหานี้ได้เป็นส่วนใหญ่แล้ว แต่นิสัยต่างๆ ก็ยังคงยากที่จะเลิกได้



ความเชื่อโชคลางในปัจจุบัน: ระหว่างความเคารพและการยั่วยุ

ในโรงเรียนสอนการละครบางแห่ง การปลุก “คำสาปแห่งสีเขียว” เพื่อทดสอบความรู้สึกของนักเรียนยังคงเป็นเรื่องปกติ เป็นวิธีถ่ายทอดนิทานพื้นบ้านของละครเวทีอย่างสนุกสนาน พร้อมกับเน้นย้ำถึงความสำคัญของประวัติศาสตร์และสัญลักษณ์ในการแสดง


ท้ายที่สุดแล้ว ทำไมสีเขียวถึงเป็นลางร้ายในโรงละคร ? จริงๆ แล้ว สีเขียวไม่ได้นำโชคร้ายมาให้ แต่กลับเป็นตัวแทนของจินตนาการร่วมของพวกเรา มรดกแห่งความเสี่ยง อารมณ์รุนแรง และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่น่าจดจำ มันเตือนเราว่าเวทีคือสถานที่แห่งการถ่ายทอด ที่ซึ่งเราเล่นกับคำพูดมากพอๆ กับสัญลักษณ์ที่มองไม่เห็น


การปฏิเสธหรือการยอมรับสีเขียวจึงกลายเป็นการเลือกระหว่างประเพณีที่ได้รับการเคารพนับถือกับจิตวิญญาณแห่งการท้าทาย


โดย LAURETTE THEATRE 22 มิถุนายน 2568
Avignon le Off 2025
ทัศนียภาพของเมืองอาวีญงในช่วงเทศกาล
โดย LAURETTE THEATRE 3 มิถุนายน 2568
โรงละคร Laurette Théâtre กลับมาอีกครั้งในเทศกาล Avignon Off Festival ในตำนานเป็นครั้งที่ 59 พร้อมด้วยโปรแกรมที่จัดเต็ม!
โดย LAURETTE THEATRE 2 พฤษภาคม 2025
ค้นหาทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับเทศกาลอาวีญง 2025: วันที่และการจองที่นั่งที่โรงละคร Laurette เพื่อเพลิดเพลินกับงานนี้!
โดย LAURETTE THEATRE 31 มีนาคม 2568
แคว้นโพรวองซ์ เสน่ห์อันน่าหลงใหล ดวงอาทิตย์ และเทศกาลอาวีญง เหตุผลมากมายที่จะมาพักในเมืองหลวงแห่งการละคร
โดย Site LT 3 มีนาคม 2568
ปัญญาประดิษฐ์ (AI) มีอยู่ทุกหนทุกแห่ง ตั้งแต่ผู้ช่วยเสียงในโทรศัพท์ไปจนถึงอัลกอริทึมที่แนะนำภาพยนตร์ มันค่อยๆ เข้ามาในชีวิตประจำวันของเรา สำหรับบางคน มันเป็นสัญลักษณ์ของนวัตกรรมและความก้าวหน้า สำหรับบางคน มันสร้างความกังวล โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับผลกระทบต่อการจ้างงาน ความคิดสร้างสรรค์ และแม้แต่ความสัมพันธ์ของมนุษย์ การปฏิวัติทางเทคโนโลยีนี้ ซึ่งกำลังสั่นคลอนความสัมพันธ์ของเรากับโลก อาจเป็นได้เพียงแรงบันดาลใจให้กับโรงละคร ซึ่งเป็นศิลปะที่ดึงเอาจิตวิญญาณแห่งยุคสมัยมาตั้งคำถามกับสังคมของเรา เมื่อ AI ขึ้นเวที... แต่ไม่ใช่ในแบบที่เราจินตนาการไว้ อาจมีคนคิดว่า AI ในโรงละครหมายถึงหุ่นยนต์บนเวที หรือบทสนทนาที่สร้างขึ้นโดยอัลกอริทึมทั้งหมด อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่มุมมองที่นักเขียนบทและผู้กำกับกำลังมอง ปัญญาประดิษฐ์กำลังกลายเป็นแหล่งแรงบันดาลใจสำหรับโลกแห่งความบันเทิง เป็นข้ออ้างในการสำรวจประเด็นสากล เช่น การสื่อสาร ความขัดแย้งระหว่างรุ่น และสถานะของมนุษย์ในโลกที่กำลังเปลี่ยนแปลง โรงละครในฐานะกระจกสะท้อนความกังวลในปัจจุบันของเรา ไม่ได้สนใจในความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีมากเท่ากับความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่เทคโนโลยีก่อให้เกิดขึ้นในชีวิตของเรา เรื่องราวที่เกิดขึ้นมักแฝงไปด้วยอารมณ์ขันและการไตร่ตรอง เพราะเบื้องหลังความเย็นชาของเครื่องจักรนั้นกลับมีคำถามที่มนุษย์ตั้งคำถามอยู่ ปัญญาประดิษฐ์ หัวข้อที่น่าสนใจสำหรับผู้ชม ทำไมปัญญาประดิษฐ์จึงเป็นหัวข้อที่ดีสำหรับการแสดง? ประการแรก เพราะมันเป็นหัวใจสำคัญของเหตุการณ์ปัจจุบัน มีการพูดถึงเรื่องนี้ในสื่อ มีการถกเถียงกันในร้านกาแฟ และทุกคนต่างก็มีความคิดเห็นเป็นของตัวเอง มันเป็นหัวข้อที่ท้าทายและส่งผลกระทบต่อคนทุกยุคทุกสมัย เพราะมันก่อให้เกิดคำถามที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับอนาคตของเรา ประการที่สอง ปัญญาประดิษฐ์เป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมในการเล่าเรื่องเพื่อเผชิญหน้ากับมุมมองโลกที่แตกต่าง หนึ่งในความตึงเครียดหลักเกี่ยวกับเทคโนโลยีนี้อยู่ที่ช่องว่างระหว่างผู้ที่รับเทคโนโลยีนี้โดยธรรมชาติกับผู้ที่มองมันด้วยความเคลือบแคลง ความขัดแย้งระหว่างยุคสมัยนี้เปรียบเสมือนเหมืองทองสำหรับนักเขียนบทละคร ซึ่งสามารถดึงเอาสถานการณ์ที่ตลกขบขันและซาบซึ้งใจออกมาจากมันได้ สุดท้าย ปัญญาประดิษฐ์ในโรงละครเปิดโอกาสให้เกิดการถกเถียงโดยไม่เป็นการสั่งสอนมากเกินไป ผ่านการแสดงตลก ละคร หรือละครเสียดสี มันผลักดันให้ผู้ชมตั้งคำถามโดยไม่รู้สึกเหมือนกำลังเข้าร่วมการประชุม ความสมดุลอันละเอียดอ่อนระหว่างความบันเทิงและการไตร่ตรองนี้เองที่ทำให้รายการเหล่านี้มีความหมายอย่างยิ่ง "Ados.com: Artificial Intelligence" ละครตลกสำหรับคนรุ่นใหม่ที่ไม่ควรพลาด ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการนำ AI มาประยุกต์ใช้ในโรงละครคือละครเรื่องใหม่ "Ados.com: Artificial Intelligence" นำเสนอโดย Crazy Company ละครเรื่องนี้นำเสนอเควินและคุณแม่ของเขา ซึ่งเป็นที่รู้จักของสาธารณชนอยู่แล้วจากความสำเร็จของ Ados.com ในการผจญภัยครั้งใหม่นี้ พวกเขาต้องเผชิญกับสถานการณ์ใหม่ๆ ในชีวิตประจำวัน ไม่ว่าจะเป็นการเป็นแร็ปเปอร์ การจัดการการบ้าน การเรียนขับรถ... แต่เหนือสิ่งอื่นใด พวกเขาต้องรับมือกับเทคโนโลยีใหม่ๆ ที่เข้ามารุกรานชีวิตประจำวัน หากชื่อเรื่องหมายถึง AI ก็ไม่ได้หมายถึงหุ่นยนต์มากนัก แต่เป็นการแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจผิดระหว่างคนรุ่นเดียวกัน ปัญญาประดิษฐ์กลายเป็นหัวข้อหลักในการนำเสนอประเด็นสากลด้วยอารมณ์ขัน เช่น คนหนุ่มสาวรับรู้เทคโนโลยีอย่างไร ทำไมพ่อแม่บางครั้งถึงตามไม่ทัน และเหนือสิ่งอื่นใด เรายังสามารถเข้าใจกันในยุคดิจิทัลได้หรือไม่ กำกับโดยฌอง-แบปติสต์ มาโซเยร์ และแสดงโดยเซบ มัตเตีย และอิซาเบล วิร็องแต็ง ละครเรื่องนี้นำเสนอความแตกต่างระหว่างแม่ผู้เปี่ยมล้นด้วยการใช้งานดิจิทัลรูปแบบใหม่ กับลูกชายผู้จมดิ่งอยู่ในโลกที่เชื่อมต่อถึงกันนี้ ท่ามกลางความเข้าใจผิดและบทสนทนาอันไพเราะ ละครเรื่องนี้สัญญาว่าจะเต็มไปด้วยเสียงหัวเราะและการสะท้อนถึงความสัมพันธ์ของเรากับเทคโนโลยี AI และละครเวทีเป็นคู่หูที่น่าจับตามอง การแสดงเกี่ยวกับปัญญาประดิษฐ์อาจเป็นหัวข้อที่น่าสนใจ ไม่ใช่เพราะความสามารถทางเทคโนโลยีเพียงอย่างเดียว แต่เป็นเพราะคำถามที่มันตั้งขึ้นมา ผ่านการแสดงอย่าง "Ados.com: ปัญญาประดิษฐ์" มันกลายเป็นช่องทางหนึ่งในการพูดคุยเกี่ยวกับยุคสมัย ความสงสัย และความหวังของเรา ท่ามกลางเสียงหัวเราะและความตระหนักรู้ ละครเหล่านี้ย้ำเตือนเราว่า แม้จะมีเครื่องจักรอยู่ทุกหนทุกแห่ง แต่มนุษย์ก็ยังคงเป็นผู้เล่าเรื่องราวที่ดีที่สุด
ชายคนหนึ่งบนเวทีโรงละคร
โดย Site LT 4 กุมภาพันธ์ 2568
ค้นพบคุณสมบัติของการแสดงละครด้นสด และเหตุใดคุณจึงควรสัมผัสประสบการณ์การแสดงอันเป็นเอกลักษณ์ที่โรงละครแห่งนี้!
โดย Site LT 30 ธันวาคม 2567
สำรวจหนึ่งในผลงานคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งวงการละครและวรรณกรรม: ดอน ฮวน ของโมลิแยร์ ระหว่างการดัดแปลงและการดัดแปลงใหม่ ค้นพบจักรวาลอีกครั้ง
โดย Site LT 25 พฤศจิกายน 2567
ค้นพบเหตุผลที่ควรพาลูกวัยรุ่นไปชมละครเวทีและเพลิดเพลินกับภาพยนตร์ตลกที่ดัดแปลงมาเพื่อวัยของพวกเขา และค้นพบลียงในรูปแบบที่แตกต่าง
โดย Site LT 21 ตุลาคม 2567
ค้นพบ 5 เหตุผลดีๆ ที่ควรชมและชมซ้ำละครคลาสสิกที่มีธีมเหนือกาลเวลา: Huis Clos โดย Jean-Paul Sartre
อาคารขนาดใหญ่มีหน้าต่างจำนวนมากล้อมรอบด้วยต้นไม้และพุ่มไม้
โดย Site LT 3 ตุลาคม 2024
กำลังมองหาสถานที่พักผ่อนทางวัฒนธรรมหรือวันหยุดพักผ่อนที่เติมเต็มชีวิตอยู่ใช่ไหม? ลียงคือจุดหมายปลายทางที่คนรักละครต้องไปเยือน ฝรั่งเศสเต็มไปด้วยอัญมณีทางวัฒนธรรม แต่เมืองแห่งนี้มีบรรยากาศที่เป็นเอกลักษณ์ เหมาะสำหรับการพักผ่อนช่วงสุดสัปดาห์หรือพักผ่อนที่ซึ่งวัฒนธรรมและการแสดงสดเป็นจุดเด่น หากคุณหลงใหลไปกับเสียงของโรงละครจำลอง เทศกาล หรือศิลปะการละคร เมืองหลวงแห่งกอลคือขุมทรัพย์อันล้ำค่าที่รอการค้นพบ ไม่เพียงแต่วงการละครจะอุดมสมบูรณ์และหลากหลายเท่านั้น แต่มรดกทางประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรมอันรุ่มรวยยังสร้างแรงบันดาลใจให้กับทุกมุมถนน สำหรับผู้ที่หลงใหลในศิลปะการแสดง ตั้งแต่ละครเวทีเรื่องเล็กไปจนถึงเรื่องใหญ่ ลียงคือเมืองที่จะดึงดูดใจด้วยเสน่ห์ ณ จุดบรรจบของความทันสมัยและประเพณี ลียง เมืองที่ละครเวทีครองความเป็นใหญ่ ลียงไม่ใช่แค่เมืองเล็กๆ ในฝรั่งเศส แต่เป็นศูนย์รวมทางวัฒนธรรมที่แท้จริง แน่นอนว่าลียงมีชื่อเสียงในด้านอาหารและประวัติศาสตร์ แต่อิทธิพลทางศิลปะทำให้ลียงเป็นหนึ่งในมหานครที่ยิ่งใหญ่ของยุโรป ที่นี่ ถนนทุกสายล้วนบอกเล่าเรื่องราว ทุกจัตุรัสล้วนสะท้อนถึงความคิดสร้างสรรค์ที่สืบทอดกันมาหลายศตวรรษ ไม่ว่าจะผ่านสถาปัตยกรรม พิพิธภัณฑ์ หรือบทละคร ผู้ที่ชื่นชอบการแสดงสดจะต้องประทับใจ ความหลากหลายทางวัฒนธรรมนั้นน่าประทับใจ ผสมผสานความกล้าแสดงออกร่วมสมัยเข้ากับขนบธรรมเนียมประเพณี ตั้งแต่โรงละคร Théâtre des Célestins อันทรงเกียรติ ไปจนถึงเวทีเล็กๆ ส่วนตัวอย่างที่เราจัดขึ้นที่ Laurette ล้วนมีสิ่งที่ตอบโจทย์ทุกคน โรงละครเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตชาวลียงอย่างแท้จริง ซึ่งไม่เคยทำให้ผู้คนในห้องโถงต่างๆ คึกคักตลอดทั้งปี หากจะสรุปความหลงใหลในโรงละครนี้ได้อย่างแท้จริง ก็ต้องเป็นเทศกาล Nuits de Fourvière ทุกฤดูร้อน เทศกาลนี้จะครอบคลุมโรงละครเก่าแก่ของเมือง นำเสนอการแสดงละคร การเต้นรำ ละครสัตว์ และดนตรีในบรรยากาศอันน่าทึ่ง เทศกาลนี้เป็นงานที่พลาดไม่ได้ ดึงดูดผู้ชมหลายพันคน ตอกย้ำสถานะของลียงในวงการละครของฝรั่งเศส สถาปัตยกรรมที่บอกเล่าเรื่องราว สำหรับผู้ที่ชื่นชอบละคร ความสุขของการค้นพบไม่ได้จำกัดอยู่แค่บนเวที สถาปัตยกรรมก็บอกเล่าเรื่องราวได้เช่นกัน ในลียง อนุสาวรีย์แต่ละแห่ง ตรอกซอกซอยแต่ละแห่ง และจัตุรัสแต่ละแห่ง ล้วนเป็นเสมือนฉากของละครเวทีที่ประวัติศาสตร์และความงามบรรจบกัน อาคารสไตล์เรอเนซองส์ของ Vieux-Lyon ตรอกซอกซอยอันลึกลับ หรือความยิ่งใหญ่ของ Place Bellecour หล่อเลี้ยงจินตนาการในทุกขณะจิต การเดินเล่นในเมืองเปรียบเสมือนการเดินชมฉากละครขนาดเท่าคนจริง เมืองนี้มีพลังที่จะพาผู้มาเยือนไปสู่อีกยุคสมัยและอีกสถานที่หนึ่ง ไม่ว่าเราจะยืนอยู่หน้ามหาวิหารฟูร์วิแยร์อันสง่างาม หรือเดินเล่นในย่านแซงต์-ฌอง เราก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึกได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีที่เปล่งออกมาจากก้อนหิน ลียงคือสนามเด็กเล่นของนักฝันและผู้ที่ชื่นชอบละครเวที เหนือสิ่งอื่นใด ละครเวทีคือเรื่องของจินตนาการ และในลียง จินตนาการมีมากมายให้เบ่งบาน เมืองนี้มีละครเวทีหลากหลายประเภท ตั้งแต่ละครคลาสสิกที่ยากจะแตะต้อง ไปจนถึงละครเวทีที่สร้างสรรค์อย่างล้ำยุค ละครเวทีแต่ละเรื่องเปรียบเสมือนคำเชื้อเชิญให้ฝัน สำรวจขอบเขตใหม่ๆ และก้าวข้ามขีดจำกัดของชีวิตประจำวัน ลียงยังเป็นดินแดนแห่งการต้อนรับศิลปินและบริษัทมากมาย ด้วยผู้ชมที่อยากรู้อยากเห็นและเปิดกว้าง ตั้งแต่สถานที่จัดงานเล็กๆ ที่อบอุ่นเป็นกันเองไปจนถึงเวทีขนาดใหญ่ในใจกลางเมือง แต่ละย่านต่างก็มีสถานที่ของตัวเองที่โรงละครเจริญรุ่งเรือง ความหลากหลายนี้เองที่ทำให้วงการละครเมืองลียงเปี่ยมล้นไปด้วยเสน่ห์ คุณสามารถพบกับทั้งละครตลกเบาสมองและผลงานแนวอาวองการ์ด ซึ่งรับประกันความประหลาดใจได้เสมอ ลียงคือเมืองที่ทำให้คุณฝันถึง สำหรับคนรักละครเวที นี่คือเอลโดราโดที่แท้จริง ที่ซึ่งจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์จะพบพื้นที่อันอุดมสมบูรณ์เสมอ ตั้งแต่เวทีของเมืองไปจนถึงตรอกซอกซอยเก่าแก่ ทุกสิ่งล้วนหายใจเข้าออกด้วยศิลปะ ดังนั้น หากคุณต้องการเติมเต็มความหลงใหลและดื่มด่ำไปกับโลกแห่งเรื่องราวอันน่าหลงใหล เพื่อชมละครที่งดงามที่สุดในลียง เมืองนี้รอคุณอยู่ พร้อมสร้างแรงบันดาลใจให้คุณ
โพสต์เพิ่มเติม