โรงละครถือกำเนิดขึ้นมาได้อย่างไร?

LT Site • 14 กุมภาพันธ์ 2566

ต้นกำเนิดของละครเวทีย้อนกลับไปหลายศตวรรษก่อนคริสตกาล อย่างไรก็ตาม ละครเวทียังคงสืบทอดอยู่ในทุกวัฒนธรรมและยังคงมีเสน่ห์ ศิลปะการแสดงมีความเกี่ยวข้องกับหลากหลายประเภท เช่น โศกนาฏกรรมหรือตลกขบขัน นอกจากนี้ยังเป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งที่ต่อมาได้กลายมาเป็นการแสดง อย่างไรก็ตาม โรงละครยังเป็นอาคารที่ใช้จัดการแสดงอีกด้วย

โรงละครมีต้นกำเนิดมาจากอะไร? 

เป็นศิลปะที่มีชีวิตซึ่งมีรากฐานอยู่ในวัฒนธรรมกรีกโบราณและปรากฏขึ้น ตั้งแต่ศตวรรษที่ 5/6 ก่อนคริสตกาล


ที่มาของคำว่า “โรงละคร”


รากศัพท์ของคำว่า “ โรงละคร ” มาจากคำว่า “theatron” ซึ่งแปลว่า “ไตร่ตรอง” หรือระบุสถานที่แสดงโดยตรง


มีต้นกำเนิดมาจากกรีก


โรงละครมีต้นกำเนิดในกรีกโบราณ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรุงเอเธนส์ เป็นหลัก โรงละคร เป็นงานเฉลิมฉลองทางศาสนาที่อุทิศแด่ไดโอนีซัส เทพเจ้าแห่งไวน์ ความมึนเมา ศิลปะ และการเฉลิมฉลอง ในงานเฉลิมฉลองนี้ มีการแสดงเพลงต่างๆ ที่เรียกว่า "ไดธิรามบ์" และการเต้นรำเพื่อถวายเกียรติแด่เทพเจ้าและวีรบุรุษของกรีก


พิธีกรรมเหล่านี้จัดขึ้นรอบ ๆ วิหารหลายแห่งในกรุงเอเธนส์ และต่อมาในอาคารกลางแจ้ง ผู้ชมจะนั่งบนบันไดหิน ซึ่งเป็นจุดชมวิวที่เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการรับชมการแสดง


บทละครแต่งขึ้นมาอย่างไร?


บทละครโบราณมีโครงสร้างเดียวกัน ซึ่งประกอบด้วยบทนำ (Prologue) ซึ่งแนะนำองค์ประกอบต่างๆ ที่จำเป็นต่อการเรียนรู้ก่อนที่จะซึมซับเรื่องราว หลังจากนั้น คณะนักร้องประสานเสียง (chorus) จะถูกนำเสนอเข้าสู่วงออร์เคสตรา ซึ่งช่วยให้มิติทางบทเพลงซึ่งเป็นต้นกำเนิดของละครยังคงดำรงอยู่ต่อไป


จากนั้น จะดำเนินเรื่องเป็นหลายองก์ โดยทั่วไปมี 5 องก์ แบ่งออกเป็นหลายฉากซึ่งมีเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงเป็นตัวกำหนด เพื่อให้มีการบรรยายและมิติของละครหรือตลกขบขันมากขึ้น


บทเพลงจบลงด้วย "เอ็กโซโดส" ซึ่งเป็นส่วนสุดท้ายที่คณะนักร้องประสานเสียงปิดท้ายบทเพลง


วิวัฒนาการของการแสดงตลอดประวัติศาสตร์

ภาพถ่ายขาวดำของคนหลายคนในโรงละคร

โรงละครมีประวัติศาสตร์อันยาวนาน และตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา วิวัฒนาการของโรงละครก็ยังคงปรับตัวให้เข้ากับสังคม

จำนวนนักแสดง


เมื่อเวลาผ่านไป แนวละครเวทีก็พัฒนาและหลีกทางให้นักแสดงแทนที่จะเป็นผู้แสดงจริง เริ่มจากตัวเอกเพียงคนเดียว ต่อมามีศิลปินหลายคน ซึ่งโซโฟคลีสและเอสคิลัสเป็นผู้แนะนำ การร้องเพลงเป็นองค์ประกอบสำคัญของการแสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการขับร้องประสานเสียง ซึ่งทำให้สามารถแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการกระทำต่างๆ ได้อย่างเป็นหมู่คณะ ในขณะที่ยังคงรักษาการร้องเพลงไว้ น่าสนใจที่โรงละครแห่งนี้ยังคงรักษาขนบธรรมเนียมเดิมๆ ไว้มาหลายศตวรรษ นั่นคือ การเต้นรำ การขับร้อง และดนตรี

ศิลปะที่อุทิศให้กับผู้ชาย


เป็นเวลานานที่ ผู้ชายเป็นบุคคลเดียวที่สามารถเล่นได้ทั้งบทบาทชายและหญิง อันที่จริง นักแสดงต้องแต่งกายข้ามเพศเพื่อรับบทหญิงโดยการสวมชุดและหน้ากาก หน้ากากทำให้สามารถจดจำและแยกแยะตัวละครได้ เนื่องจากเดิมทีมีนักแสดงเพียงคนเดียวที่ต้องเล่นหลายบทบาท หน้ากากจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อผู้ชมในการทำความเข้าใจการดำเนินเรื่องของละคร

ต่อมาโรงละครได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัยและสร้างพื้นที่สำหรับผู้หญิงจากศตวรรษที่ 16 ในอิตาลีที่คอมเมเดียเดลลาร์เต


ละครวันนี้


ปัจจุบัน ละครเวทีเป็น แนวที่ยังคงได้รับการสืบทอดและนำกลับมาแสดงใหม่อย่างต่อเนื่อง ผู้กำกับยังคงจัดแสดงละครโบราณ แต่ก็ไม่ลังเลที่จะนำละครคลาสสิกกลับมาแสดงใหม่เพื่อให้ทันสมัย ​​นอกจากนี้ ละครแบบอินเทอร์แอคทีฟก็กำลังพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ทำให้เกิดมิติใหม่และเปิดโอกาสให้ผู้ชมได้มีส่วนร่วมอย่างกระตือรือร้นในการเปิดเผยประวัติศาสตร์


เครื่องแต่งกายละครสีเขียว
โดย LAURETTE THEATRE 3 กรกฎาคม 2025
ย้อนรอยประวัติศาสตร์ของโมลิแยร์กับประเพณีอันเป็นที่นิยม ค้นพบว่าทำไมสีเขียวจึงนำพาโชคร้ายมาสู่วงการละคร ความเชื่อโชคลางหรือสีต้องคำสาป?
โดย LAURETTE THEATRE 22 มิถุนายน 2568
Avignon le Off 2025
ทัศนียภาพของเมืองอาวีญงในช่วงเทศกาล
โดย LAURETTE THEATRE 3 มิถุนายน 2568
โรงละคร Laurette Théâtre กลับมาอีกครั้งในเทศกาล Avignon Off Festival ในตำนานเป็นครั้งที่ 59 พร้อมด้วยโปรแกรมที่จัดเต็ม!
โดย LAURETTE THEATRE 2 พฤษภาคม 2025
ค้นหาทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับเทศกาลอาวีญง 2025: วันที่และการจองที่นั่งที่โรงละคร Laurette เพื่อเพลิดเพลินกับงานนี้!
โดย LAURETTE THEATRE 31 มีนาคม 2568
แคว้นโพรวองซ์ เสน่ห์อันน่าหลงใหล ดวงอาทิตย์ และเทศกาลอาวีญง เหตุผลมากมายที่จะมาพักในเมืองหลวงแห่งการละคร
โดย Site LT 3 มีนาคม 2568
ปัญญาประดิษฐ์ (AI) มีอยู่ทุกหนทุกแห่ง ตั้งแต่ผู้ช่วยเสียงในโทรศัพท์ไปจนถึงอัลกอริทึมที่แนะนำภาพยนตร์ มันค่อยๆ เข้ามาในชีวิตประจำวันของเรา สำหรับบางคน มันเป็นสัญลักษณ์ของนวัตกรรมและความก้าวหน้า สำหรับบางคน มันสร้างความกังวล โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับผลกระทบต่อการจ้างงาน ความคิดสร้างสรรค์ และแม้แต่ความสัมพันธ์ของมนุษย์ การปฏิวัติทางเทคโนโลยีนี้ ซึ่งกำลังสั่นคลอนความสัมพันธ์ของเรากับโลก อาจเป็นได้เพียงแรงบันดาลใจให้กับโรงละคร ซึ่งเป็นศิลปะที่ดึงเอาจิตวิญญาณแห่งยุคสมัยมาตั้งคำถามกับสังคมของเรา เมื่อ AI ขึ้นเวที... แต่ไม่ใช่ในแบบที่เราจินตนาการไว้ อาจมีคนคิดว่า AI ในโรงละครหมายถึงหุ่นยนต์บนเวที หรือบทสนทนาที่สร้างขึ้นโดยอัลกอริทึมทั้งหมด อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่มุมมองที่นักเขียนบทและผู้กำกับกำลังมอง ปัญญาประดิษฐ์กำลังกลายเป็นแหล่งแรงบันดาลใจสำหรับโลกแห่งความบันเทิง เป็นข้ออ้างในการสำรวจประเด็นสากล เช่น การสื่อสาร ความขัดแย้งระหว่างรุ่น และสถานะของมนุษย์ในโลกที่กำลังเปลี่ยนแปลง โรงละครในฐานะกระจกสะท้อนความกังวลในปัจจุบันของเรา ไม่ได้สนใจในความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีมากเท่ากับความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่เทคโนโลยีก่อให้เกิดขึ้นในชีวิตของเรา เรื่องราวที่เกิดขึ้นมักแฝงไปด้วยอารมณ์ขันและการไตร่ตรอง เพราะเบื้องหลังความเย็นชาของเครื่องจักรนั้นกลับมีคำถามที่มนุษย์ตั้งคำถามอยู่ ปัญญาประดิษฐ์ หัวข้อที่น่าสนใจสำหรับผู้ชม ทำไมปัญญาประดิษฐ์จึงเป็นหัวข้อที่ดีสำหรับการแสดง? ประการแรก เพราะมันเป็นหัวใจสำคัญของเหตุการณ์ปัจจุบัน มีการพูดถึงเรื่องนี้ในสื่อ มีการถกเถียงกันในร้านกาแฟ และทุกคนต่างก็มีความคิดเห็นเป็นของตัวเอง มันเป็นหัวข้อที่ท้าทายและส่งผลกระทบต่อคนทุกยุคทุกสมัย เพราะมันก่อให้เกิดคำถามที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับอนาคตของเรา ประการที่สอง ปัญญาประดิษฐ์เป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมในการเล่าเรื่องเพื่อเผชิญหน้ากับมุมมองโลกที่แตกต่าง หนึ่งในความตึงเครียดหลักเกี่ยวกับเทคโนโลยีนี้อยู่ที่ช่องว่างระหว่างผู้ที่รับเทคโนโลยีนี้โดยธรรมชาติกับผู้ที่มองมันด้วยความเคลือบแคลง ความขัดแย้งระหว่างยุคสมัยนี้เปรียบเสมือนเหมืองทองสำหรับนักเขียนบทละคร ซึ่งสามารถดึงเอาสถานการณ์ที่ตลกขบขันและซาบซึ้งใจออกมาจากมันได้ สุดท้าย ปัญญาประดิษฐ์ในโรงละครเปิดโอกาสให้เกิดการถกเถียงโดยไม่เป็นการสั่งสอนมากเกินไป ผ่านการแสดงตลก ละคร หรือละครเสียดสี มันผลักดันให้ผู้ชมตั้งคำถามโดยไม่รู้สึกเหมือนกำลังเข้าร่วมการประชุม ความสมดุลอันละเอียดอ่อนระหว่างความบันเทิงและการไตร่ตรองนี้เองที่ทำให้รายการเหล่านี้มีความหมายอย่างยิ่ง "Ados.com: Artificial Intelligence" ละครตลกสำหรับคนรุ่นใหม่ที่ไม่ควรพลาด ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการนำ AI มาประยุกต์ใช้ในโรงละครคือละครเรื่องใหม่ "Ados.com: Artificial Intelligence" นำเสนอโดย Crazy Company ละครเรื่องนี้นำเสนอเควินและคุณแม่ของเขา ซึ่งเป็นที่รู้จักของสาธารณชนอยู่แล้วจากความสำเร็จของ Ados.com ในการผจญภัยครั้งใหม่นี้ พวกเขาต้องเผชิญกับสถานการณ์ใหม่ๆ ในชีวิตประจำวัน ไม่ว่าจะเป็นการเป็นแร็ปเปอร์ การจัดการการบ้าน การเรียนขับรถ... แต่เหนือสิ่งอื่นใด พวกเขาต้องรับมือกับเทคโนโลยีใหม่ๆ ที่เข้ามารุกรานชีวิตประจำวัน หากชื่อเรื่องหมายถึง AI ก็ไม่ได้หมายถึงหุ่นยนต์มากนัก แต่เป็นการแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจผิดระหว่างคนรุ่นเดียวกัน ปัญญาประดิษฐ์กลายเป็นหัวข้อหลักในการนำเสนอประเด็นสากลด้วยอารมณ์ขัน เช่น คนหนุ่มสาวรับรู้เทคโนโลยีอย่างไร ทำไมพ่อแม่บางครั้งถึงตามไม่ทัน และเหนือสิ่งอื่นใด เรายังสามารถเข้าใจกันในยุคดิจิทัลได้หรือไม่ กำกับโดยฌอง-แบปติสต์ มาโซเยร์ และแสดงโดยเซบ มัตเตีย และอิซาเบล วิร็องแต็ง ละครเรื่องนี้นำเสนอความแตกต่างระหว่างแม่ผู้เปี่ยมล้นด้วยการใช้งานดิจิทัลรูปแบบใหม่ กับลูกชายผู้จมดิ่งอยู่ในโลกที่เชื่อมต่อถึงกันนี้ ท่ามกลางความเข้าใจผิดและบทสนทนาอันไพเราะ ละครเรื่องนี้สัญญาว่าจะเต็มไปด้วยเสียงหัวเราะและการสะท้อนถึงความสัมพันธ์ของเรากับเทคโนโลยี AI และละครเวทีเป็นคู่หูที่น่าจับตามอง การแสดงเกี่ยวกับปัญญาประดิษฐ์อาจเป็นหัวข้อที่น่าสนใจ ไม่ใช่เพราะความสามารถทางเทคโนโลยีเพียงอย่างเดียว แต่เป็นเพราะคำถามที่มันตั้งขึ้นมา ผ่านการแสดงอย่าง "Ados.com: ปัญญาประดิษฐ์" มันกลายเป็นช่องทางหนึ่งในการพูดคุยเกี่ยวกับยุคสมัย ความสงสัย และความหวังของเรา ท่ามกลางเสียงหัวเราะและความตระหนักรู้ ละครเหล่านี้ย้ำเตือนเราว่า แม้จะมีเครื่องจักรอยู่ทุกหนทุกแห่ง แต่มนุษย์ก็ยังคงเป็นผู้เล่าเรื่องราวที่ดีที่สุด
ชายคนหนึ่งบนเวทีโรงละคร
โดย Site LT 4 กุมภาพันธ์ 2568
ค้นพบคุณสมบัติของการแสดงละครด้นสด และเหตุใดคุณจึงควรสัมผัสประสบการณ์การแสดงอันเป็นเอกลักษณ์ที่โรงละครแห่งนี้!
โดย Site LT 30 ธันวาคม 2567
สำรวจหนึ่งในผลงานคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งวงการละครและวรรณกรรม: ดอน ฮวน ของโมลิแยร์ ระหว่างการดัดแปลงและการดัดแปลงใหม่ ค้นพบจักรวาลอีกครั้ง
โดย Site LT 25 พฤศจิกายน 2567
ค้นพบเหตุผลที่ควรพาลูกวัยรุ่นไปชมละครเวทีและเพลิดเพลินกับภาพยนตร์ตลกที่ดัดแปลงมาเพื่อวัยของพวกเขา และค้นพบลียงในรูปแบบที่แตกต่าง
โดย Site LT 21 ตุลาคม 2567
ค้นพบ 5 เหตุผลดีๆ ที่ควรชมและชมซ้ำละครคลาสสิกที่มีธีมเหนือกาลเวลา: Huis Clos โดย Jean-Paul Sartre
โพสต์เพิ่มเติม